Инструкция
1
Подумайте, какой фасон платья вы хотели бы изобразить на модели. Представьте, как оно выглядело бы, если бы было разложено на плоскости. Когда вы решили, какое именно платье хотите рисовать, какова длина рукава, вырез ворота, ширина юбки, мысленно разбейте наряд на простые геометрические фигуры (круги, квадраты, овалы) и проработайте схематическое изображение изделия. Например, рукава средневекового платья можно представить в виде прямоугольников в верхней части, а от локтя в виде равнобедренных трапеций. Юбка может быть изображена в виде трапеции или полукруга.
2
Перенесите схематическое изображение платья на модель. Учтите естественные выпуклости и вогнутости человеческого тела, полноту или, наоборот, худобу того, на кого это платье надето, положение рук, ног, шеи. Сотрите вспомогательные карандашные линии.
3
Добавьте в рисунок складки на ткани. Помните, что они располагаются в тех местах, где существует натяжение материала, или части тела модели согнуты, например, в локтевом сгибе, под мышками, на подоле юбки, если она широкая. Не рисуйте складки ткани там, где они не могут быть расположены. Не старайтесь нарисовать все самые мельчайшие неровности, достаточно нескольких самых главных.
4
Дополните платье мелкими элементами декора – рюшами, воланами, поясом, бантом, пуговицами. Помните, что детали, выполненные из ткани, также имеют складки, области натяжения и провисания.
5
Раскрасьте рисунок. Помните, что для создания правдоподобного образа при раскрашивании нужно выделить часть складки, на которую падает тень. С помощью цвета постарайтесь передать фактуру материала, чтобы было видно, что оно сшито из блестящего атласа или из мягкой шерсти. Имейте в виду, что поскольку тело объемное, на платье нужно будет выделить зоны света, полутени, тени и рефлекса, иначе фигура будет выглядеть плоской.
